— Примерно лет в 17-18. К тому времени у меня уже была своя группа, с которой мы исполняли мои песни.

— Я музыкально воспитывался во времена формирования питерского рок-клуба. Все мои песни имеют отголоски того периода. За прошедшие годы кардинально жанр не менялся. Менялось только качество исполнения. Когда мы начинали выступать у нас не было приличных инструментов, да и опыта не хватало.

— Сейчас мы играем почти акустическую музыку. Оркестр «Кто как может» - это в большей степени электрический проект. Со временем мы пришли к тому, что наши песни проникновенно звучат в более спокойной подаче, без гитарного драйва. Формирование группы - это достаточно долгая история. Если коротко, то я познакомился с Фёдором Асташовым (гитарист, до сих пор играет в коллективе). Он услышал мои демозаписи, они ему понравились. Мы решили записать на магнитофон несколько песен вдвоём. Потом стали приглашать других музыкантов для полноты звучания, так и собралась полноценная группа. Сейчас в состав входит четыре человека: Михаил Кокшаров - перкуссия, Фёдор Асташов - гитара, Андрей Барышников - бас, и я.

— Конечно есть. Если ты снял свой фильм и не успокоился, то значит ты пришел в кино надолго. Постепенно накапливаются идеи, набирается так называемый портфель проектов. Бывает проще придумать историю, чем дойти до ее реализации. Потому что не всегда на это есть возможности и ресурсы.

— Моя театральная деятельность в большей степени также имеет отношение к социальной направленности. Одна из постановок называется «Я-слон!». В ней затрагивается тема инвалидности. Это частично документальная история. Спустя какое-то время я решил сделать своего рода продолжение, написал пьесу «Охота на кабана». В этом проекте я выступил не только автором текста и музыки, но еще исполнителем главной роли. В юности я поступал в театральный институт, но дальше третьего тура не прошел. Зато спустя несколько десятков лет смог воплотить свою давнюю мечту. Премьера спектакля состоялась в московском арт-пространстве «Среда21». Кроме меня, в команде актеры театра и кино Андрей Васильев, Мария Голицына, режиссер Дмитрий Лимбос, продюсер Варвара Коровина и Ксения Чачава. Получился ироничный и яркий спектакль, который дает возможность зрителю взглянуть на тему инвалидности без уныния и грусти . Надеюсь, у нас получится организовать гастроли по городам России.

— С Олегом Колпащиковым мы познакомились в Москве. Встретились, пообщались, и так сложилось, что у нас были схожие мысли и идеи. У Олега всегда есть стремление к своим мероприятиям присоединить культурный сектор, поэтому он приглашает меня, когда есть такая возможность. Меня всегда впечатляло в Олеге то, что он понимает, чтобы доносить фундаментальные вещи, меняющие сознание людей, необходимо подключать культурное инклюзивное взаимодействие. Я участвовал не только в «Парусах Духа», но и в других проектах «Белой Трости». Когда-то я Олегу сказал: «Как пионер, всегда готов!».

— «Белая Трость» на мой взгляд, занимает лидирующую позицию, потому что ее команда придумывают новые способы и формы взаимодействия людей с инвалидностью и без. Есть своя философия - идти во всех направлениях, то есть работать с разными видами инвалидности. Совмещаются все возможные направления плюс включается инклюзивная профессиональная культура. Бытует мнение, что творчество людей с инвалидностью находится на уровне самодеятельности. Но это стереотип.

— Времени на самом деле не хватает. Хотелось бы объять необъятное, но понимаю, что некоторые идеи нужно отложить, чтобы они созрели, потому что ещё не пришло время для их воплощения.

— В какую сторону не посмотри, всё может вдохновлять. Нужно приучать себя к тому, чтобы фокусироваться на мелочах и деталях. Специально созданной атмосферы для этого не требуется. Вот мне нравится ходить в наш петрозаводский Кукольный театр. Там потрясающие постановки, которые вдохновляют оригинальностью своего художественного воплощения. Кто-то из известных драматургов сказал: «Семейные обеды - это клондайк для сценаристов». И это действительно так. Мы постоянно пересказываем друг другу какие-то истории. И во всех этих историях есть начало, развитие, финал. Всё кругом пропитано творчеством. Хотим мы этого или нет.

— Награды приятно получать. Я не стану делать вид, что «Ой, да зачем они мне!». Я считаю, что это важно. К примеру, благодаря участию и наградам на кинофоруме «Шередарь» я получил приглашение войти в состав жюри. Это вдохновляет, потому что есть возможность общаться с профессионалами. Независимо от количества снятых фильмов и полученных наград всегда есть чему учиться, потому что в творчестве нет вершины, поднявшись на которую, ты можешь сказать, теперь я все умею!